Aktualny motyw: Barwy i odcienie we wnętrzach

MECENAS MOTYWU

Łódź Design Festival 2019: nabór do make me! trwa

Konkurs make me! to kluczowy element Łódź Design Festival. Realizowany od drugiej edycji festiwalu, wyrósł na jeden z najważniejszych, międzynarodowych konkursów dla projektantów młodego pokolenia. Adresowany jest nie tylko do designerów, ale także do absolwentów i studentów kierunków artystycznych i projektowych w wieku 20-35 lat.

Do konkursu można zgłaszać prace z zakresu wzornictwa przemysłowego, grafiki, architektury czy mody. Technika oraz wykorzystywane materiały mogą być dowolne, od ceramiki przez szkło po drewno, sklejki oraz inne tworzywa.

To szansa zaistnienia w środowisku projektowym, współpraca z przedsiębiorcami, promocja poprzez liczne publikacje czy kolejne wystawy

Ubiegłoroczna edycja: pełen sukces

W ubiegłym roku do udziału w konkursie zgłosiło się 217 projektantów z całego świata, m.in. ze Szwecji, Wielkiej Brytanii, Stanów Zjednoczonych, Rosji, Tajwanu czy Kolumbii. Najważniejszy cel to wyłonienie oraz wsparcie tych młodych projektantów, którzy są gotowi do startu. Finaliści ubiegłych edycji zwracają uwagę na możliwości, jakie otworzyły się przed nimi dzięki udziałowi w konkursie. To między innymi szansa zaistnienia w środowisku projektowym, współpraca z przedsiębiorcami, promocja poprzez liczne publikacje czy kolejne wystawy. – Przez 11 edycji konkurs make me! stał się międzynarodowym wydarzeniem – podkreśla Katarzyna Ludwisiak, koordynatorka konkursu. – Podczas wystawy pokonkursowej można zobaczyć i najlepiej zrozumieć wyróżnione przez jury dzieła. Często są one nie tylko świadomą odpowiedzią na wyzwania dnia codziennego, ale także profesjonalnie zaprojektowanym produktem z potencjałem rynkowym.

Konkurs to także realne wsparcie: – make me!, oprócz możliwości zaprezentowania swojego projektu szerokiemu gronu podczas Łódź Design Festival, jest również szansą na otrzymanie finansowego wsparcia na start w postaci nagrody głównej 50 tys. zł PARADYŻ AWARD  – dodaje koordynatorka.

O nagrodzonych w zeszłorocznej edycji projektach więcej przeczytacie . Nagrodę główną w 2018 roku za projekt „Simpla”, czyli zindywidualizowane, zewnętrzne protezy piersi generowane z wykorzystaniem technologii skanowania oraz drukowania przestrzennego, otrzymała Małgorzata Załuska. – Główna nagroda w konkursie zdecydowanie pomaga mi w rozwijaniu projektu. To oczywiście nie tylko wsparcie materialne, ale również ogromna doza zaufania i wiary w sens projektu. Dzięki make me! poczułam, że mam realną szansę zrealizować swój pomysł, a on z kolei może w przyszłości przyczynić się do poprawy jakości życia kobiet – mówi dziś laureatka.

Małgorzata Załuska, ubiegłoroczna laureatka konkursu make me!

Od oceny…

Prace oceniane są dwuetapowo przez specjalnie dobrane, różnorodne w swoich zainteresowaniach i preferencjach grono jury. Jego skład zmienia się w każdej edycji konkursu, w 2019 roku będą to: Agnieszka Jacobson-Cielecka, od 2011 roku dyrektor artystyczna i programowa School of Form i współautorka programu nauczania; Czesława Frejlich, profesor prowadząca zajęcia projektowe na Wydziale Form Przemysłowych ASP w Krakowie i na Wydziale Wzornictwa ASP w Warszawie, współorganizatorka Ogólnopolskiego Biennale Sztuki Projektowania; Agata Kulik-Pomorska i Paweł Pomorski, założyciele studia projektowego i marki MALAFOR, produkującego meble i przyjazne środowisku przedmioty użytkowe w krótkich seriach oraz Michał Piernikowski, dyrektor Łódź Design Festival, entuzjasta działań miejskich i projektowania, inicjator oraz współorganizator wielu projektów związanych z przemysłami kreatywnymi. Po raz pierwszy członkiem jury będzie w tym roku Mariusz Włodarczyk, prorektor ds. Nauki, Rozwoju i pozyskiwania Funduszy Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi, wieloletni dziekan Wydziału Wzornictwa i Architektury Wnętrz. – Przede wszystkim bardzo się cieszę, że jestem w jury. Śledzę konkurs właściwie od początku. Cieszę się, że oddźwięk jest naprawdę szeroki, a ilość uczestników stale wzrasta – mówi profesor Włodarczyk podkreślając, że zawsze zachęca studentów do udziału w make me!. Jego zdaniem szczególnie ważna jest dla nich możliwość konfrontacji: – Nasi studenci są do tego przyzwyczajeni, ponieważ taką konfrontację z kolegami przechodzą przedstawiając swoje projekty co semestr. W konkursie oczywiście ranga, emocje i adrenalina są o wiele wyższe. To bardzo istotny moment w ich życiu, edukacji, rozwoju. Coś, co zapamiętają na całe życie. W make me! jestem pierwszy raz, natomiast jurorowałem już w kilkudziesięciu innych konkursach. Obserwuję rozdania nagród i myślę, że to cenne doświadczenie nie tylko dla tych, którzy wygrywają, ale też przegranych, którzy mogą zobaczyć swoją konkurencję, poznać jej poziom. To jest dla nich coś wartościowego.

Profesor Włodarczyk cieszy się również z tego, że festiwal jest organizowany w Łodzi: – Myślę, że dał temu miastu bardzo dużo. Takie oddziaływanie środowiskowe jest bardzo ważne i tak odbieramy to w Akademii. To bardzo ciekawa ścieżka, którą studenci mogą podążać. Istotna jest przede wszystkim wolność wyboru tematu. Podejmując pracę zawodową, kiedy trafiają do firm, bardzo często dostają briefy projektowe, które opracował ktoś inny. Otrzymują bardzo ścisłe założenia projektowe, z ram których dosyć trudno jest im potem wyjść. Natomiast tutaj mają możliwość własnej, autorskiej wypowiedzi. To jest chyba najcenniejsze. To moment, w którym mogą wyartykułować to, co ich naprawdę interesuje, co ich boli, co im przeszkadza.

W składzie jury zadebiutuje także Maurizio Burrato. Urodzony w 1966 w Pinerolo we Włoszech, studiował Industrial Design i Building Engineering w Istituto Tecnico M. Buniva. W latach 1994–2013 pracował jako R&D manager oraz manager sprzedaży w różnych firmach z branży producentów MFC i HPL/CPL. Od roku 2013 jest członkiem zespołu projektowego firmy Interprint.

… po wystawę

Jurorzy na podstawie przesłanych formularzy wybiorą około 20 najlepszych projektów, które zostaną zaprezentowane na wystawie pokonkursowej, przygotowanej w ramach Łódź Design Festival 2019 w dniach 17–26 maja w Art_Inkubatorze, przy Tymienieckiego 3 w Łodzi. W drugim etapie wybrany zostanie zwycięzca, który otrzyma nagrodę główną – PARADYŻ AWARD 50 000 PLN, ufundowaną przez Mecenasa Festiwalu – Ceramikę Paradyż. O roli tej marki w historii festiwalu pisaliśmy . – Konkurs make me! zaskakuje co roku nawet stałych gości Łódź Design Festival. Zgłaszane do niego projekty są nie tylko piękne, ale często zawierają w sobie odpowiedzi na nurtujące nas tematy społeczne czy ekologiczne. Ceramika Paradyż od lat napędza polskie wzornictwo i wspiera młodych twórców oraz ich poszukiwania dotyczące nowych rozwiązań. Z zainteresowaniem czekamy na zgłoszenia do tegorocznej edycji. Jestem przekonany, że i w tym roku jury będzie miało ogromny problem z wyborem laureata nagrody głównej – mówi Tomasz Popielawski, rzecznik prasowy Ceramiki Paradyż.

Zgłoszenia można przesyłać do 16 marca 2019 roku do godziny 16:00 poprzez formularz zamieszczony na stronie poświęconej konkursowi.

MAGAZIF po raz kolejny podjął ścisłą współpracę z Festiwalem.

Fot. i oprac. na podst.:
mat. prasowe Łódź Design Festival

Ceramika Paradyż

Czytaj więcej

Wyposażenie / meble, dekoracje, dodatki do domu

Płytki w małym formacie: poznaj kolekcję Neve Creative
Płytki w małym formacie: poznaj kolekcję Neve Creative

Mówi się, że płytki ceramiczne w małych rozmiarach dają projektantom większe możliwości projektowe i aranżacyjne od innych typów płytek. Prawdziwym kunsztem może być też łączenie różnych formatów. Jednak za nową kolekcją od Ceramiki Paradyż, stworzonej we współpracy z Mają Ganszyniec, stoi coś więcej.

Aktualności

Poznaliśmy zwycięzców konkursu Paradyż Designers!
Poznaliśmy zwycięzców konkursu Paradyż Designers!

Prestiżowy konkurs Ceramiki Paradyż dedykowany dla architektów i projektantów wnętrz właśnie dobiegł końca. Oryginalność i kreatywność nadesłanych projektów oceniło Jury pod przewodnictwem światowej klasy projektantki mody Gosi Baczyńskiej. Wszystkie z nagrodzonych prac zaskakują ogromną wrażliwością i nieszablonowym podejściem do urządzania wnętrz.

ludzie

Subtelny dialog z historią
Subtelny dialog z historią: wywiad z laureatami konkursu KOŁO ,,Projekt Łazienki 2022”

Architekturze sprzyja odłożenie ego na bok, szukanie wartości w samej pracy i znajdowanie jak najlepszych odpowiedzi na postawione pytania – zgodnie twierdzą Dominik Pierzchlewicz, Kuba Zajusz i Tomasz Bachórz, laureaci Grand Prix konkursu „Projekt Łazienki 2022”.

Aktualności

MoodWorks odnosi sukces w Paryżu

MoodWorks – Dora Kuć i Karina Snuszka z sukcesem w międzynarodowym konkursie DNA Paris Design Awards. Studio architektury wnętrz zdobyło nagrodę w kategorii „workplace” za warszawską siedzibę międzynarodowej kancelarii prawnej Allen&Overy.

Łódź Design Festival

Czytaj więcej

Aktualności

Geberit podczas wystawy „To też ceramika”
Wystawa „To też ceramika” na Łódź Design Festival 2022

Za nami 16. edycja największego święta designu w Polsce. Podczas Łódź Design Festival, mogliśmy po raz kolejny obejrzeć wystawy, ekspozycje czy wysłuchać paneli dyskusyjnych z udziałem znakomitych ekspertów w branży.

Aktualności

W Łodzi dyskutowano o architekturze zrównoważonej
W Łodzi dyskutowano o architekturze zrównoważonej. Czy to wciąż moda, czy konieczność?

W dobie kurczących się zasobów i zmian klimatu potrzebujemy rozsądku, także w architekturze. Czy współczesne budownictwo, powiązane z przemyślanymi technologiami produkcji i gospodarką cyrkularną, może bardziej zbliżyć człowieka do przyrody? O tym dyskutowali podczas Łódź Design Festival

Łódź Design Festival 2019

Czytaj więcej

ludzie

projektanci z Haus Otto odbierają nagrodę make me! 2019
Zwycięzcy make me! 2019: poznajcie duet Haus Otto

Taka historia nie zdarza się często: w tegorocznej edycji make me! pomysł duetu projektowego zajął aż dwa miejsca, wygrywając Interprint oraz Paradyż Award. Poznajcie „One Dollar Glasses” – projekt będący remedium na problemy ze wzrokiem, które ma na świecie aż 150 milionów osób. MAGAZIF miał okazję porozmawiać z projektantami.

Wideo

plakat Good Life Łódź Design Festival 2019 z ikoną odtwarzania
Łódź Design Festival 2019 – relacja wideo

Za nami 13. edycja ŁDF, której hasłem przewodnim było „DOBRE ŻYCIE”. Wystawy, warsztaty oraz coroczne punkty obowiązkowe, czyli prezentację prac oraz projektów nagrodzonych w konkursie make me! i plebiscycie must have, zapamiętamy jako niezwykle inspirujące.

Aktualności

Łódź Design Festival 2022 – Poznaliśmy zwycięzców międzynarodowego konkursu make me!
Łódź Design Festival 2022 – Poznaliśmy zwycięzców międzynarodowego konkursu make me!

Urban Coolspot Project, Wymazówki CRN_01 „Koliber” oraz Urban Clay – poznaliśmy zwycięzców międzynarodowego konkursu wzorniczego dla młodych projektantów make me! 2022. Do laureatów tegorocznej edycji trafiły nagrody o łącznej wartości 60 000 zł.

Aktualności

make me! – ogłoszono listę 26. finalistów
make me! – ogłoszono listę 26. finalistów międzynarodowego konkursu wzorniczego!

Międzynarodowy konkurs make me! to jedno z najbardziej innowacyjnych wydarzeń w dziedzinie projektowania w Europie i kluczowy element Łódź Design Festival. Najważniejszym jego celem jest prognozowanie nadciągających trendów, odważnych idei oraz wsparcie młodych projektantów w wieku 20-35 lat, którzy są gotowi do startu.

make me! 2019

Czytaj więcej

Aktualności

zdjęcie z góry na jedną z ekspozycji w lofotwych wnętrzach na ŁDF 2019
Szukając recepty na „DOBRE ŻYCIE”: podsumowanie Łódź Design Festival 2019

Zakończyła się 13. edycja Łódź Design Festival. Na publiczność czekało w tym roku ponad 30 wystaw, wykłady, warsztaty i panele dyskusyjne z udziałem największych polskich i światowych specjalistów. Do Łodzi przyjechali między innymi Jaime Hayon i przedstawiciele studia Form Us With Love. Wręczono nagrody w konkursie make me! i statuetki w plebiscycie must have.

Aktualności

Haus Otto podczas wręczania nagrody make me! 2019
make me! 2019 – znamy zwycięzców

Podczas gali otwarcia 13. edycji Łódź Design Festival wręczone zostały nagrody w konkursie make me! Nagrodę główną, 50 tys. zł PARADYŻ AWARD, ufundowaną przez Mecenasa Festiwalu – Ceramikę Paradyż, otrzymali Patrick Henry Nagel i Nils Körner (Haus Otto) za projekt „The One Dollar Glasses”.

Aktualności

Już za chwilę startuje wielkie Święto Architektury!
Plany na przyszłość. Startuje Święto Architektury

Plany na przyszłość | LAB to wystawa prezentująca Warszawę przyszłości – zbiór projektów architektów i architektek, które w najbliższym czasie zostaną zrealizowane w stolicy. Finisaż wystawy, nazwany Świętem Architektury pokaże, jakie ważne role biorą na siebie architekci tworząc otaczającą nas przestrzeń, kreując ją w często niełatwej rzeczywistości.

Aktualności

Jednostkowe wybory mają znaczenie - nowa wystawa EkoEksperymentarium
Jednostkowe wybory mają znaczenie – nowa wystawa EkoEksperymentarium

Czy odpowiednia segregacja, unikanie plastiku i niemarnowanie żywności w domach ma sens? Czy jednostkowe decyzje, podejmowane w czterech ścianach mają jakikolwiek wpływ na losy całej planety?

Zapowiedzi wydarzeń

Czytaj więcej

Aktualności

Wystawa „Plany na przyszłość LAB” przechodzi w ręce OW SARP!
Wystawa „Plany na przyszłość LAB” przechodzi w ręce OW SARP!

Architektoniczna wystawa „Plany na przyszłość” stała się obowiązkowym punktem w kalendarzu wielu warszawiaków, w tym również architektów i projektantów. Wydarzenie, obecne od ponad dwudziestu lat w przestrzeni wystawienniczej Warszawy dzięki Centrum Łowicka, nabierze teraz nowego kolorytu, stając się nie tylko miejscem przeglądu planowanych budynków, ale przede wszystkim platformą dialogu z ich autorami. Od 2022 r. organizacja projektu przechodzi w ręce Warszawskiego Oddziału Stowarzyszenia…

Aktualności

10. urodziny OKK design!
Panele, prelekcje, refleksje: COME BACK, czyli OKK design po raz 19.!

28 czerwca 2022 r., po pandemicznej przerwie wraca na Mysią 3 cykl OKK design! W tym roku będziemy świadkami specjalnej edycji, gdyż spotkania obchodzą właśnie swój 10. jubileusz