Szalone lata 70. i kolor! Restauracja Splendido zachwyca retro vibem

Restauracja Splendido, powstała w kompleksie Towarowa 22 to kolejna wspólna realizacja projektantów pracowni Public – w składzie: Mikołaj Wojciechowski, Maciej Granecki i Maciej Kuratczyk – oraz jej właściciela, Karola Szafrańca.

Restauracja Splendido – wielofunkcyjność za dnia i w nocy

Głównym założeniem projektu było stworzenie miejsca, które stanie się wielofunkcyjną przestrzenią, zmieniającą się wraz z rytmem dnia i potrzebami gości. Dzięki przemyślanej koncepcji architektom udało się zaprojektować lokal tak, aby w ciągu dnia działał jako miejsce spotkań, a w weekendowe wieczory zamieniał się w pełnoprawny klub taneczny.

Inspiracją stały się szalone włoskie lata 70. Ich energia, odwaga w łączeniu kolorów i zamiłowanie do wyrazistych form. Ważnym elementem koncepcji była również możliwość transformacji lokalu: nad całą przestrzenią króluje dyskotekowa kula, a w samym centrum znajduje się zaprojektowana przez architektów DJ-ka. Dzięki temu restauracja w weekendowe wieczory może płynnie przeobrazić się w klub.

Architektoniczne motywy

Projektanci chcieli jednocześnie, aby mocny, retro charakter wnętrza pozostawał w dialogu z nowoczesną architekturą Towarowej 22. Punktem wyjścia stał się motyw okrągłych świetlików Domu Słowa Polskiego — jednego z najważniejszych elementów historycznego kompleksu, do którego nawiązali również architekci z JEMS – twórcy architektury Towarowej 22.

Studio Public przetworzyło ten motyw na własny język, wykorzystując go w wielu detalach wnętrza. Wyrazistym tego przykładem jest centralnie zlokalizowana kanapa o eliptycznym kształcie. Jej forma znajduje swoje odbicie w tkaninie zawieszonej powyżej, w którą wkomponowano okrągłe neony. Motywy bazujące na miękkich liniach i geometrycznych zaokrągleniach pojawiają się także w kolejnych elementach wyposażenia, budując spójny rytm i nadając wnętrzu charakterystyczną, scenograficzną dynamikę.

Restauracja Splendido: strefy

Przestrzeń zorganizowano wokół dwóch stref, które różnią się kolorystyką i atmosferą. Dolną część utrzymano w jasnych barwach, które nadają jej bardziej swobodny i dzienny charakter. Na podwyższeniu znajduje się strefa klubowa, której centralnym elementem jest bar utrzymany w głębokim odcieniu ciemnej czerwieni, wieczorami stający się jednym z najbardziej wyrazistych punktów wnętrza. Granice między strefami pozostają płynne. Zastosowane we wnętrzu kolorowe, półprzezroczyste przepierzenia pomagają różnicować poszczególne obszary, jednocześnie zachowując wrażenie otwartej przestrzeni.

Jak w każdym projekcie Studio Public, o charakterze całości decydują również detale. Na słupach konstrukcyjnych pojawiają się indywidualnie zaprojektowane pierścienie lamp. Wzorzyste tkaniny oraz liczne płytki w niewielkim formacie uzupełniają eklektyczny charakter wnętrza, w którym nawiązania do włoskiego wzornictwa lat 70. zestawiono ze współczesną architekturą Towarowej 22.

Dopełnieniem projektu wnętrza jest kuchnia, nad której jakością czuwa manager Konrad Czekański. Połączenie autorskiego, pełnego energii wnętrza z wyśmienitą kuchnią sprawia, że nowy lokal jest jedną z najciekawszych nowości na warszawskiej scenie gastronomicznej. To kolejny dowód na to, że Studio Public konsekwentnie buduje własny język projektowania miejsc, w których architektura, gastronomia i życie miasta spotykają się w jednej przestrzeni.

Projekt: Studio Public
Wykonanie elementów warsztatowych: Rare Subject
Zdjęcia: Maja Bułkowska

Zerknijcie też na instagram pracowni.

Galeria zdjęć

Fot. Maja Bułkowska
oprac. na podst.: mat. prasowe Public